Hemos empezado el curso de Improvisación Teatral 2025/26 nivel avanzado, consensuamos trabajar y profundizar durante el primer trimestre sobre dramaturgia y creación de personajes. Partiremos de lo más básico y esencial.
Justo con otro grupo de IMPRO, nivel iniciación, esta semana había planeado unos ejercicios que encajan perfectamente para la clase de avanzados: escenas con una estructura muy simple. Me gusta repetir ejercicios con diversos grupos, aparecen cosas distintas y descubro otras posibilidades para la misma propuesta.
La propuesta: escena de 2 improvisadores con un principio, un desarrollo y un final muy claro. Todas las parejas a la vez improvisarán la escena repartidos por la sala intentando no molestarse. El personaje A irá a visitar un apartamento, ya que le interesa alquilarlo. El personaje B enseña lo enseña, trabaja para una inmobiliaria, se encarga de alquilarlo. Tendrán 5-6 minutos para improvisar la escena, desde que llega A (toca el timbre o golpea la puerta) hasta que llegan a un acuerdo (firmar el contrato o quedar para otro día o…) pasando por la visita más o menos meticulosa del piso. Les harás una señal sonora para avisarles que van por la mitad del tiempo y otra cuando quede 1 minuto para que le den un final. Una estructura muy sencilla de IMPRO: comienzan los personajes con un objetivo muy claro cada uno, el final es la consecución (o no) del objetivo.
Repetiremos la escena (cambiando de parejas) dándoles ahora una pautas respecto a los personajes. –B muy simpático, enamorado de su trabajo, exagerado, gracioso, dicharrachero. A desconfiado, fóbico…
En el curso de iniciación las historias son sencillas, simples. Incluso mal hechas en cuanto a la construcción del espacio, la situación y los personajes. En el curso de avanzados, ellos quieren “actuar”, agregan cosas extras: otros personajes que hacen ellos mismos desdoblándose, descubren un cadáver en el armario, fantasma, voces de la conciencia… hacen un despliegue de herramientas que conocen…pero el básico es: hay un objetivo y hay que llegar (triunfante o no) a la meta, dando por finalizado en ese momento el recorrido de la escena.
Muchas veces con esto es suficiente, es una pequeña historia, entre 5 y 10 minutos, con formato muy sencillo. Aunque también podría ser el principio de una historia más larga, por decirlo de alguna manera, capítulo 1, planteamiento de unos personajes, un lugar, una época…
También puede pasar que repentinamente aparezca un objetivo más poderoso que el inicial (en este caso, alquilar el apartamento). Cambia el objetivo del personaje, y por tanto el desarrollo de la escena. Podría ser durante el trascurso de la visita al apartamento se enamora uno del otro o descubren que la otra persona es alguien que en un momento le hizo daño y buscará vengarse o que está en peligro y puedo ayudarla…
Cuando se trabaja escenas de forma más libre muchas veces al principio el objetivo puede ser poco claro, hay cierta indefinición. Pero finalmente aparece (cuanto más poderoso mejor) arrastrando la acción de la escena, definiendo la estructura de esta. La clarificación de la escena facilita al grupo de improvisadores el desarrollo de la escena y encontrar un final contundente.
Hasta aquí, han trabajado todos simultáneamente. La siguiente parte de la clase es lo mismo, pero una pareja improvisa y los demás vemos la escena. Organizamos el espacio, nos ponemos de público y 2 alumnos salen a improvisar, de momento la situación será la misma, alquiler de piso. Propongo nuevas pautas para los personajes: B tiene prisa, va a venir otro cliente y no tiene que encontrarse con A–A detallista, exageradamente meticuloso o B mal educado, no interesado en enseñar la casa. A espiritual, excéntrico, Fen-shui. También probamos a que los que improvisan no sepan la consigna del otro (en secreto les doy las indicaciones): A es francotirador, busca un sitio perfecto para tu objetivo. B se enamora del cliente, busca la manera de seducirlo.
La última parte de la clase es más libre, una IMPRO sin condiciones previas, pero buscando desarrollar esta estructura. La IMPRO comenzará con un improvisador en escena, arrancando con un motor, una acción sugerida por los compañeros, a continuación se incorporará a la escena el otro improvisador, plantean una impro con un objetivo claro, que acabará con la consecución (o no) del objetivo.
El objetivo es lo que guía la acción o la conducta de los personajes. Son los deseos, propósitos o intenciones de los personajes, que hacen que la acción de la escena avance. Lo que el personaje quiere conseguir. Puede haber pequeños objetivos pueden ir cambiando a medida que avanza la escena y el gran objetivo, es interesante que se mantenga hasta el final. El rumbo al que parte la nave (para llegar a buen puerto). Es un elemento esencial en la estructura dramática de cualquier obra teatro. También en IMPRO. Se trata de resaltar lo que el personaje busca o desea. Es el momento en que el público se identifica con él. Y vive intensamente la historia. En el momento en que aparecen trabas, dificultades, conflictos, la tensión que se va creando en la historia, se abren una expectativa de acción que hace avanzar la trama hacia el éxito (o el fracaso).
Tener un objetivo ayuda a definir la acción o la secuencia de acciones a desarrollar por el personaje, para la consecución de su propósito. Te inspirará el recorrido a seguir.
Es clave para la construcción de la acción de la escena. Una motivación para la acción.
Tuve que dar, también esa semana, la clase del grupo de adolescentes, sustituyendo a la profe oficial (estaba pachucha) y decidí también hacer esta misma estructura de clase. Estuvo muy interesante, por supuesto ellos se iban (se perdían) por donde les daba la gana. Todo es más caótico desordenado, con un humor brutal. Las historias eran completamente desatadas, extrañas, locura total. No sé hasta que punto eran capaces de respetar la cuestión de la estructura y del objetivo. Por supuesto eran historias maravillosas. Y había algo curioso: necesitaban ganar si o si, que su personaje estuviera por encima del otro. El triunfo y el éxito era primordial, por delante del desarrollo de la escena. Para ellos jugar un personaje que no sea ganador es inconcebible (Además de IMPRO también doy clases de CLOWN, ahí puedo explayarme y disfrutar con los personajes teñidos de fracaso)
Madrid, Noviembre 2025